Masques...

Ces masques grotesques proviennent d'une série d'environ vingt-deux estampes conçue par Cornelis Floris, gravée par Frans Huys et publiée à Anvers en 1555 par Hans Liefrinck.

Crédit photos BibliOdyssey

Vaudou : Exposition à la Fondation Cartier pour l’art contemporain

La Fondation Cartier pour l’art contemporain présente un ensemble exceptionnel d’objets vaudou africains issus de la collection Anne et Jacques Kerchache, à travers une scénographie conçue par Enzo Mari, l’un des grands maîtres du design italien. C'est du 5 avril jusqu'au 25 septembre 2011...

Un ensemble exceptionnel d’objets vaudou africains issus de la collection Anne et Jacques Kerchacheest présenté à la Fondation Cartier pour l’art contemporain. La scénographie est conçue par Enzo Mari, l’un des grands maîtres du design italien.
Avec près d’une centaine de bocio dont certains appartiennent désormais à d’autres collections privées, Vaudou est la première grande exposition consacrée exclusivement à ces sculptures traditionnelles d’Afrique occidentale. L’exposition réunit aussi les notes, lettres et photographies de Jacques Kerchache en lien avec ses expéditions, ses recherches sur le vaudou et ses projets d’exposition des arts premiers dans les musées français. Lire ici

Crédit photo © Yuji Ono / Collection Anne et Jacques Kerchache - Sculptures vaudou Nago et Fon, Bénin

Salon régional des Métiers d'art au Parc Expo d'Orléans...

Cet après-midi, nous avons fait un tour dans quelques dépôts vente de la région orléanaise. Il y a de la place dans les parkings qui étaient souvent saturés. C'est un des signes du ralentissement de l’activité mais les boutiques sont pleines de marchandises, souvent de qualité. Je remarque sur le comptoir d'un des magasins, les invitations pour le prochain salon des métiers d'art. Pour sa version 2011, le parc des exposition d'Orléans accueille le Salon des Métiers d'art du 11 au 13 février 2011...


Le salon accueille cette année 140 professionnels des métiers d'art ayant leur atelier de production en région Centre ainsi que les établissements de formation aux métiers d'art de la région.
L'occasion de découvrir tout ce que la région fait dans les domaines de la restauration (meubles, d’œuvres d’art), des arts graphiques, du bois, du cuir, de la céramique, de la déco, des métaux précieux ou encore de la tapisserie, de la mode ou de la terre...
Cette année l'exposition aura pour thème le bois.

Arts : Quoi de neuf cette année ?

Les grandes expositions à Paris de A à Z, ce billet lu sur Evous.fr me permet de relayer l'information sur ce blog pour vous aider à établir le programme (dans l'ordre alphabétique) de votre année culturelle avant tout le monde...

Cézanne au musée du Luxembourg : en collaboration avec le Petit Palais, l’exposition « Cézanne à Paris » se tiendra du 15 octobre au 5 février 2012.

Colonial (Art) mexicain et péruvien, au Louvre : à partir d’octobre 2011.

Cranach (Lucas) au musée du Luxembourg : Le Luxembourg ouvre le 9 février 2011 ses nouveaux espaces réaménagés. Exposition Lucas Cranach (vers 1472-1553) jusqu’au 23 mai. Cranach présent également à l’expo Esterhàzy de la Pinacothèque. Cranach encore dont le quart du prix du tableau (4M€) « Les Trois Grâces », acheté par le Louvre en 2010, fut payé par le public.

Crédit photo Fondation Bemberg - Hercule chez Omphale, Lucas Cranach Toulouse

Dufy (Raoul et Jean) à Marmottan : peinture, joie de vivre et plaisirs mondains, du 14 avril au 26 juin 2011.

Dogon au Quai Branly : la plus importante manifestation et exposition jamais consacrée à ce peuple du Mali, du 5 avril au 24 juillet 2011.

Fra Angelico à Jacquemart-André : une soixantaine d’œuvres de ce maître de la Renaissance florentine, montrées en bonne compagnie avec des oeuvres de Masaccio, Lorenzo Ghiberti, et Filippo Lippi. De septembre 2011 à janvier 2012.

Gentileschi (Artemisia), première peintre femme, au musée Maillol : une cinquantaine de ses œuvres seront exposées avec une quinzaine de son père Orazio Gentileschi. Première femme à avoir un statut professionnel, dès la fin du XVIe siècle, elle fut une vraie féministe. Du 14 septembre 2011 à fin janvier 2012.

Self-portrait as the Allegory of Painting

Grèce (Macédoine antique) au Louvre : objets de Macédoine du XVe av. J.-C. à l’Empire romain. Derniers trésors exhumés des nécropoles « Au royaume d’Alexandre le Grand », d’octobre 2011 à janvier 2012.

Impressionniste (Paris), à l’Hôtel de Ville : « Paris au temps de l’impressionnisme », en partenariat avec Orsay, au printemps 2011.

Impressionnistes, post-impressionnistes et symbolistes à Orsay : réaccrochage des collections, redistribuées par l’architecte Jean-Michel Wilmotte… pour septembre 2012.

Inde (Paris-Delhi-Bombay) à Pompidou : Subodh Gupta, Bharti Kher, etc… du 25 mai au 19 septembre 2011.

Kahlo (Frida) et Diego Rivera, à l’Orangerie : année du Mexique oblige, les œuvres de ce couple peu ordinaire seront exposées ensemble au musée national de l’Orangerie du 28 septembre 2011 au 16 janvier 2012.

Crédit photo © Museo Dolores Olmedo, Mexico - Frida Kahlo, La Columna rota 1944 (La Colonne brisée)

Klee (Paul), peinture et musique, au musée de la Musique : un peintre né dans une famille de musiciens, qui sut nourrir son œuvre à cette source. Du 18 octobre au 15 janvier.

Lastic et le Grand Siècle au musée de la Chasse : belle collection de peintures du XVIIe : Rigaud, Mignard, et Nicolas de Largillière, du 7 décembre 2010 au 14 mars 2011.

Manet à Orsay : « Édouard Manet, inventeur du moderne », une grande exposition sur ce peintre qui ouvrit la porte aux impressionnistes et aux peintres modernes, du 5 avril au 3 juillet 2011.

Crédit photo RMN © The National Gallery Londres - Edouard Manet, La Musique aux Tuileries

Maoris au Quai Branly : avec le musée Te Papa de Nouvelle-Zélande, d’octobre 2011 à janvier 2012.

Mayas au Quai Branly : les trésors du musée national de Guatemala Ciudad, de la première grande cité el Mirador à l’arrivée des Espagnols, du 21 juin au 2 octobre 2011.

Mayas (L’Art des) à la Pinacothèque : 157 objets (ceintures, pectoraux, objets funéraires, et une quinzaine de masques de jade et de mosaïque) du fantastique musée national d’anthropologie de Mexico, du 21 février au mois d’août 2011. En pleine année du Mexique !

Crédit photo © Musée National d’Anthropologie et d’Histoire, Mexique

Mexique et art contemporain, au musée d’Art moderne de la Ville de Paris : avec les œuvres de Hector Zamora, Natalia Almada, etc… en juin.

Mexique « Sous le volcan », à Orsay : ou l’histoire du pays depuis son indépendance, du 4 octobre au 31 décembre 2011.

Munch (Edvard) au Centre Pompidou : « Edvard Munch, l’œil moderne » du 21 septembre 2011 au 9 janvier 2012. Peintures et photos.

Orient des femmes vu par Christian Lacroix, au Quai Branly : pour constater que couleur, parure et coquetterie parviennent à coexister avec le noir et les tchadors. Du 8 février au 15 mai 2011.

Paquebot France, au musée de la Marine : un siècle de traversées transatlantiques, du 9 février au 23 octobre 2011.

Paysage à Rome au Grand Palais : « Nature et idéal : le paysage à Rome, 1600-1650 » du 9 mars au 6 juin 2011. Peintures et dessins de Carrache, Rubens, Le Lorrain, Poussin, où quand la nature devient un sujet à part entière.

Crédit photo Samuel H. Kress © Collection, Image courtesy of the National Gallery of Art, Washington - Annibale Carracci, Paysage fluvial

Rembrandt au Louvre : toutes les esquisses peintes de Rembrandt et son atelier, représentant le Christ en buste sont rassemblées exceptionnellement autour d’œuvres majeures dont « La Pièce aux cent florins », et « Le Christ se révélant aux pèlerins d’Emmaüs ». Du 21 avril au 18 juillet.

Romanov et Esterhàzy à la Pinacothèque : expositions des collections de la famille Romanov conservées à l’Ermitage de Saint-Petersbourg (Greuze, Rembrandt, Vélasquez, Véronèse), et de celles du prince hongrois Nicolas II Esterhàzy du musée des Beaux-Arts de Budapest (Lucas Cranach l’Ancien, Mignard, Raphaël). Du 26 janvier au 29 mai 2011.

Samouraï (Armures) au Quai Branly : du 8 novembre 2010 au 29 janvier 2012.

Stein (Gertrude et Léo) au Grand Palais : leur incroyable et précieuse collection (Picasso, Cézanne, Matisse) nous montre l’œil qu’eurent ces Américains de Paris. Du 5 octobre au 16 janvier.

Van Dongen (Kees), fauve et mondain au musée d’Art moderne de la Ville de Paris : chefs-d’œuvre exotiques et mondains de ce peintre, hollandais mais si parisien, du 25 mars au 17 juillet 2011.

Vaudou africain à la Fondation Cartier : les chefs-d’œuvre de l’art vaudou africain, réunis par Anne et Jacques Kerchache, spécialiste des arts primitifs, d’avril à septembre 2011.


André Balbo - Sources : musées, Connaissance des Arts

"Une autre langue Matisse et la gravure" : Exposition à la fondation Mona Bismarck

Le Paris Cultural Center de la Mona Bismarck Foundation présente jusqu'au 15 février 2011 une exposition exceptionnelle regroupant plus de 100 estampes gravées par Henri Matisse de ses débuts jusqu’à sa mort en 1954.
Des estampes d’exception, exactement choisies pour refléter ce que cette « langue » de la gravure devient entre les mains de l’artiste. Le visiteur se voit confronter à des planches qui n’imitent presque jamais les peintures et dessins du maître, mais dialoguent avec eux, tantôt les contestant, tantôt les développant. Pour plus d'infos, lire Ici

Crédit photo © Michael Matisse - Succession H. Matisse, Mona Bismarck Foundation - La Frégate 1938 par Henri Matisse

Mystérieuse découverte de 271 œuvres de Picasso...

Pas moins de 271 œuvres de Pablo Picasso des années 1900 à 1932, dont personne ne connaissait l'existence, ont été découvertes récemment, conduisant les héritiers du peintre à porter plainte contre X... pour recel.

Les tableaux, carnets et dessins, d'une valeur estimée à une soixantaine de millions d'euros, ont été présentés par un couple de septuagénaires de la Côte d'Azur qui souhaitait obtenir des certificats d'authenticité, notamment du fils du peintre Claude Picasso, également administrateur de la succession. Parmi ces œuvres inédites se trouvent en particulier neuf collages cubistes d'une valeur estimée à une quarantaine de millions d'euros, une aquarelle de la période bleue, des gouaches, lithographies et des portraits de sa première épouse, Olga, selon le journal.

Crédit photo A sketch by Picasso. (Succession Picasso)

Pierre Le Guennec, 71 ans, qui s'est adressé par courrier à Claude Picasso à plusieurs reprises depuis janvier avant de le rencontrer finalement à Paris en septembre, avait travaillé comme électricien pour Pablo Picasso pendant les trois dernières années de la vie du peintre, mort en 1973. Il a précisé avoir installé des systèmes d'alarme dans les différentes résidences de l'artiste, notamment à la villa Californie à Cannes, où de nombreux cartons de dessins étaient entreposés.

Les héritiers et experts mis à contribution ont décidé de porter plainte contre X... pour recel le 23 septembre. Les œuvres ont été saisies le 5 octobre par l'Office central de lutte contre le trafic des biens culturels au domicile du couple à Mouans-Sartoux, dans les Alpes-Maritimes.

L'électricien à la retraite a été placé en garde à vue, selon le journal, qui ne précise pas où il se trouve depuis. Le retraité plaide l'innocence et affirme que ces œuvres lui ont été données par le maître, selon certaines de ses déclarations, par l'épouse de Picasso, selon d'autres. Joint par Libération à New York, Claude Picasso a exclu l'idée que son père ait pu "donner une telle quantité, cela ne s'est jamais vu, cela ne tient pas debout (...). C'était une partie de sa vie". Il a ajouté souhaiter que la justice fasse toute la lumière sur l'affaire et que "personne ne puisse tirer profit d'une mauvaise action, si c'est bien le cas". "Il ne faut pas que ce patrimoine se retrouve dispersé", a-t-il conclu. (Source : Lemonde.fr avec AFP)

Crédit photo "Olga Accoudee" ("Olga Elbowed") by Picasso. (Succession Picasso)

Dans le blanc des yeux - masques primitifs du Népal : Exposition au musée du quai Branly

« Dans le blanc des yeux, masques primitifs du Népal » jusqu'au 9 janvier 2011...
Le musée du quai Branly présente un ensemble exceptionnel de 22 masques primitifs du Népal issus de la donation que le collectionneur Marc Petit a faite au musée.
Écrivain, poète et amateur d'art, Marc Petit s'est attaché à faire connaître l'art des sociétés tribales de l'Himalaya, ignoré des collectionneurs et des musées jusqu'aux années 1990.

Plus d'une douzaine de séjours au Népal lui ont permis de rassembler une collection de masques des XIXe et XXe siècles dont il a fait don au musée du quai Branly en 2003 et qui sont présentés au public à l’occasion de l’exposition Dans le Blanc des Yeux. On ne sait que peu de choses de ces objets, d’origine ni bouddhique ni hindouiste, issus de sociétés tribales situées dans les collines du Népal. Ces masques, utilisés depuis des siècles, sont sans doute associés au chamanisme qui subsiste de nos jours.


Dans les collines du Népal se trouvent des sociétés tribales, à l’origine ni bouddhistes, ni hindouistes : les plus connues sont les Magar, les Gurung, les Tamang, les Rai, les Limbu.
Depuis des siècles, elles utilisaient des masques, pour
certains sans doute associés au chamanisme, qui subsiste de nos jours.
Visages d'ancêtres, figures de personnages mythiques, démons et bouffons, ces masques sont le reflet de l'imprégnation du chamanisme et des croyances ancestrales dans la vie quotidienne et les rituels de ces sociétés tribales.

Felix Nussbaum : Exposition au musée d'Art et d'Histoire du judaïsme

Felix Nussbaum au musée d'Art et d'Histoire du judaïsme de Paris jusqu'au 23 janvier 2011...
Felix Nussbaum est un artiste oublié récemment redécouvert. L'accession de Hitler au pouvoir l'avait contraint à fuir l'Allemagne. Il sera finalement arrêté en Belgique, où il s'était exilé. Déporté en même temps que sa femme, il meurt à Auschwitz.


On le connaît mal en France. Sa peinture n’y a jamais été montrée. Le MAHJ présente, la première rétrospective importante de son œuvre organisée en France.
Les œuvres les plus importantes et les plus spectaculaires de Felix Nussbaum seront présentées pour la première fois en France ; la plupart d’entre elles sont conservées dans un musée que lui a consacré sa ville natale, Osnabrück, en Basse-Saxe, accomplissant ainsi sa volonté : « Si je meurs, ne laissez pas mes peintures me suivre, mais montrez-les aux hommes !

Les 60 toiles et dessins représentant des portraits, autoportraits et scènes allégoriques sont une révélation. Ces oeuvres constituent une traversée de l'histoire de l'art, car on y reconnaît de nombreuses influences : Beckmann, Ensor, De Chirico... Elles témoignent surtout de la tragédie vécue par les juifs. Elles parlent de désespoir, de persécution,de mort, habitées par le pressentiment de la fin inéluctable.

Kevin Sloan : Un clin d'oeil à la biodiversité ?

Crédit photos Kevin Sloan via Delphine

Les artistes du Loiret ouvrent leurs portes...

Le Conseil Général et les artistes du Loiret vous proposent une aventure unique de partage et d'émotions les 16 et 17 octobre 2010. Cette année, plus de 150 artistes peintres, sculpteurs, graveurs, dessinateurs, plasticiens, céramistes, photographes... vous accueillent au sein même de leur lieu de création, pour des temps d'échanges en toute convivialité.
Les ateliers d'artistes vous seront ouverts de 14h à 18h. L'entrée est libre
Soyez nombreux à pousser leurs portes et découvrir leurs univers.
Pour plus de renseignements 02 38 25 47 99 ou retrouvez le programme complet sur www.loiret.com

Ralf Berger : Métal Art

Je suis fasciné par ces artistes qui travaillent des matériaux que les gens n'osent pas appréhender...





Crédit photos Ralf Berger via Paradis express

Sculpture de Modigliani : Record mondial...

Une rare sculpture d'Amedeo Modigliani, une Tête féminine en pierre calcaire, a été adjugée 43,185 millions d'euros, signant un record mondial pour l'artiste, lors d'une vente aux enchères chez Christie's lundi 14 juin à Paris. Hors frais, l'œuvre de cet artiste né en 1884 en Italie et mort en 1920 à Paris, est partie à 38,50 millions d'euros. La maison d'enchères l'avait estimée de façon très prudente entre 4 et 6 millions d'euros, hors frais.

Crédit photo Christophe Ena/AP

Alberto Giacometti: : L'homme qui marche I bat le record de vente...

Une sculpture de Giacometti, L'homme qui marche I, a été adjugée, mercredi 3 février, à Londres pour 65 millions de livres (74,2 millions d'euros), battant le record mondial pour une œuvre d'art vendue aux enchères, a indiqué un porte-parole de la maison Sotheby's.

"Il s'agit de l'œuvre d'art vendue dans une vente publique pour le prix le plus élevé", a déclaré une porte-parole de la maison d'enchères. Le bronze a été vendu pour 104,32 millions de dollars (quelque 75 millions d'euros), en incluant la prime de l'acheteur. Le précédent record avait été atteint avec un tableau de Pablo Picasso, Garçon à la pipe, vendu pour 104,2 millions de dollars en mai 2004 par Sotheby's à New York.

Crédit photo Anthony Devlin

Isadora Duncan : Exposition "Une sculpture vivante" au musée Bourdelle...

Exposition consacrée à Isadora Duncan, figure pionnière de la danse, du 20 novembre 2009 au 14 mars 2010...

Le musée Bourdelle présente une ambitieuse exposition consacrée à Isadora Duncan, l’une des sources d’inspiration d’Antoine Bourdelle (1861-1929), ainsi qu’en témoigne l’abondance de dessins conservés au musée. Première exposition dédiée à cette grande figure de la danse, depuis une modeste présentation au musée en 1966, elle portera l’accent sur ses années passées en France et s’articulera en quatre chapitres : la vie tumultueuse et la carrière de cette femme prodigieusement libre et moderne, son art, son goût pour l’antique partagé par nombre de ses contemporains ; et enfin, les relations nouées par elle et Antoine Bourdelle.

Cette exposition réunit pour la première fois depuis les années soixante, peintures, sculptures, dessins, photographies, ainsi que des documents divers. Lire ICI pour plus d'informations.

Crédit photo Musée Bourdelle