jeudi 6 juillet 2017

Choeurs éternels : Septième concert à Boiscommun...

Pour ce concert Chœurs éternels, devenu un rituel pour chaque été, Laurent Coignard a su nous réserver un programme diversifié choisi pour mettre en valeur le timbre exceptionnel de la soprano canadienne Aline Kutan et du baryton français Pierre-Yves Pruvot, par le renforcement du nombre des choristes de Radio-France et des instrumentistes des Opéras de Paris et Bastille, sous la direction du jeune et talentueux chef d'orchestre Andrei Feher.

Voilà sept ans que le concert Chœurs Éternels existe en région Centre Val de Loire et sa formule garde toute sa pertinence, continuant de toujours aiguiser la curiosité et combler les mélomanes et profanes de la musique classique.

Témoignage : « J'aimerais souligner combien la fréquentation de Chœurs éternels me conforte dans l'idée que l'art et son public doivent entretenir une relation finalement assez simple, faite d'exigence dans la qualité, de fidélité aux artistes et à ceux qui les mobilisent et de désintéressement dans le comportement.

Aux organisateurs, comme en toute chose, de faire le nécessaire pour que cela se fasse dans les meilleures conditions.
Laurent Coignard et Daniel Abadie doivent être infiniment remerciés de pouvoir à tout cela pour nous, au nom de la musique ». ( Pierre-Etienne Bisch, Ancien préfet de la région Centre Val de Loire )






















Crédits © Patricia Brière Scalla - Remerciements à Patricia Brière Scalla pour les photos du 7è concert de Choeurs éternels à Boiscommun, Juillet 2017

dimanche 2 juillet 2017

The Mission - Ennio Morricone

Beaucoup d'émotion pendant l'interprétation de ce morceau lors du concert Chœurs éternels cet après-midi à Boiscommun...

dimanche 25 juin 2017

Choeurs éternels revient à Boiscommun

Laurent Coignard a décidé de revenir à Boiscommun pour le 7ème concert « Chœurs Éternels », un concert encore plus exceptionnel que d'habitude...
Effectivement dimanche 2 juillet prochain, à 15 heures 30, aura lieu pour le septième fois le concert « Chœurs Éternels » en l'église Notre-Dame de Boiscommun dans le Loiret.

Comme les précédents concerts, celui-ci sera dirigé par de Andrei Feher et regroupera un exceptionnel ensemble de choristes de Radio France et d'instrumentistes de l'Opéra Bastille et de l'Opéra Garnier.

A 25 ans, Chef assistant de Paavo Järvi à l'orchestre de Paris, Andrei Feher est une des découvertes de la musique actuelle. A son âge, il a été Chef assistant de Fabien Gabel à l'Orchestre Symphonique de Quebec, a remplacé Yannick Nézet-Seguin à l'Orchestre Métropolitan de Montréal. Andrei a travaillé avec Daniel Harding, Directeur musical de l'Orchestre de Paris, et il vient d'être nommé pour diriger l'Orchestre de Kitchener-Waterloo de Toronto.

Cette année encore, et pour la dernière fois, Aline Kutan vient se produire à Boiscommun dans un concert où nous la verrons en duo avec le baryton Pierre-Yves Pruvot.



Crédits Geneviève Mahaud - Concert 2016 à Pithiviers

jeudi 18 mai 2017

Choeurs éternels passe au Cinéma

Après six concerts gratuits qui ont accueilli chacun plus de 700 personnes dans l'église de Boiscommun ( et avant le septième concert qui aura lieu le 2 juillet ), Laurent Coignard et Chœurs éternels se lancent le 10 juin dans une nouvelle aventure : celle de nous amener à la musique par le cinéma.

Lui-même amateur de musique et fidèle habitué des concerts de Boiscommun, Jean-Jacques Malet, le maire de Bellegarde, lui rend à son tour l'invitation et l'accueille au Château de Bellegarde pour y projeter, en plein air et sur écran monumental de sept mètres par quatre, un chef d'œuvre peu connu de l'histoire du cinéma : Ludwig von B... .

Derrière l'initiale se cache le nom de celui qui est avec Mozart le plus grand musicien de l'histoire de la musique : Beethoven. Mais ce que révèle ce film, magistralement interprété par Gary Oldman dans le rôle du compositeur, c'est la vie difficile et tourmentée de ce génie sourd qui forme un véritable roman, à la fois fascinant et terrible...
Cette superproduction hollywoodienne est tout à la fois fidèle à l'histoire du musicien et aussi passionnante qu'une intrigue policière.

Après ce film, nul ne pourra plus entendre de la même manière cet hymne à la joie qui est désormais l'hymne officiel de l'Union Européenne.

Si le Château de Bellegarde est du XVIème siècle, son achèvement date du XVIIIème siècle et est donc contemporain de la vie de Beethoven. C'était donc le lieu idéal pour l'accueillir.

Le son sera produit en Dolby Surround System et c'est donc ainsi l'exacte sonorité de la création beethovenienne qui résonnera dans le parc du Château de Bellegarde.

Au cas où... les organisateurs ont prévu de présenter le film - s'il pleuvait - dans les dépendances du Château qui, à elles seules, valent le déplacement.

vendredi 12 mai 2017

Vivre caché pour vivre heureux ?

« Pour vivre heureux, vivons cachés ». Voilà une expression typiquement française mais a-t-elle un vrai sens ?

Crédits ici

mardi 2 mai 2017

Josué Mulumba ( Congo )

Envie...

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Lecture du moment : Crépuscule du tourment de Leonora Miano

Une amie me pousse à lire le roman Crépuscule du tourment de Leonora Miano. Vais-je vraiment le faire ? Je crois que oui...

De nos jours, quelque part en Afrique subsaharienne, au Cameroun peut-être, quatre femmes s’adressent successivement au même homme : sa mère, la femme à laquelle il a tourné le dos parce qu’il l’aimait trop et mal, celle qui partage sa vie parce qu’il n’en est pas épris, sa sœur enfin. À celui qui ne les entend pas, toutes dévoilent leur vie intime, relatant parfois les mêmes épisodes d’un point de vue différent.

Chacune fait entendre un phrasé particulier, une culture et une sensibilité propres. Elles ont en commun, néanmoins, une blessure secrète : une ascendance inavouable, un tourment identitaire reçu en héritage, une difficulté à habiter leur féminité… Les épiphanies de la sexualité côtoient, dans leurs récits, des propos sur la grande histoire qui, sans cesse, se glisse dans la petite. D’une magnifique sensualité, ce roman choral, porté par une langue sculptée en orfèvre, restitue un monde d’autant plus mystérieux qu’il nous est étranger… et d’autant plus familier qu’il est universel.


lundi 1 mai 2017

Pensée du jour ...

“ Le temps mène la vie dure à ceux qui veulent le tuer. ” ( Jacques Prévert )

Crédits DR - Jacques Prévert, Paris 1955 par Robert Doisneau

jeudi 6 avril 2017

Exposition ART-GENS à Cerdon du Loiret

L'association Sarcelle et bout d'ficelle organise son 8ème parcours d'art contemporain « ART GENS » les 22 et 23 avril à Cerdon du Loiret.

Cette exposition d’art moderne et contemporain est montrée, dans tout son éclat, grâce aux habitants du village qui prêtent leur lieu pour présenter une exposition atypique qui se visite sous forme de parcours au cœur du village, dans des lieux insolites et détournés tels que granges rénovées, préau, gîte, jardin..., chez les « gens », d'où le nom de la manifestation « ART GENS ». C'est l'occasion de découvrir le talent des onze artistes invités, parmi eux des peintres, sculpteurs, céramistes...

La manifestation sera ouverte au public de 10h à 19h sans interruption, en accès libre et gratuit.


mercredi 5 avril 2017

Ressenti...

Je confie à mon blog ce billet édité en février 2013, et qui est de plus en plus d'actualité...

Je suis fichu, ai-je tout de suite pensé quand on m'a posé la question de savoir si j'ai envie de retourner dans mon pays pour voir les miens.

Quelles cordes sensibles cette question a-t-elle fait vibrer et quels processus d’interrogation a-t-elle déclenché chez moi ? Une chose est sûre : cette question me paraît cruciale et profondément personnelle. J'ai vraiment très envie de retrouver mon pays, avec lequel j'ai plus ou moins rompu pendant un peu plus de quarante ans. Je n'ai jamais cherché à refouler cette question mais j'estime simplement qu'il faut être prêt moralement, psychologiquement et psychiquement pour rédécouvrir son passé. C'est pas facile de replonger dans son passé, de retracer l'histoire de sa famille et revivre cette partie quasi-amputée de son être.

En même temps, je ressens et comprends la tristesse que doit représenter pour mes sœurs, mes frères, mes parents (mes vieux parents) les conversations et les complicités que nous n'avions pas eues pendant ces longues années. Et à mesure que s'accumulent les mois et les années, ou plutôt qu'ils se délitent, comme ces photographies qui jaunissent et s'affadissent, il me semble que s'amenuise entre nous la connivence, du moins le fil conducteur.

Je dois dire que j'éprouve une peine de révéler ce tiroir intime et bouleversant de ma vie. Puisse en tout cas cet état ne pas compliquer les choses et proposer à ma vie un cadre aussi serein que possible.


Crédits ici

jeudi 30 mars 2017

France Gall - Évidemment

Y a comme un goût amer en nous
Comme un goût de poussière dans tout
Et la colère qui nous suit partout

Y a des silences qui disent beaucoup
Plus que tous les mots qu'on avoue
Et toutes ces questions qui ne tiennent pas debout...


John Chamberlain - Photographs : Exposition à la Galerie Karsten Greve

John Chamberlain - Photographs : Exposition à la Galerie Karsten Greve jusqu'au 13 mai 2017...
La Galerie Karsten Greve a le plaisir de présenter Photographs, exposition consacrée au travail photographique de John Chamberlain, artiste majeur de l’art américain du XXe siècle qui, avec ses œuvres métalliques, réalisées au travers d’un procédé d’écrasement mécanique, a révolutionné l’art contemporain.

Connu depuis les années 1960 pour ses sculptures issues de carrosseries de voitures compressées, qu’il commence à réaliser dès 1958, John Chamberlain est une des figures clé de l’art contemporain, à mi-chemin entre l’énergie gestuelle de l’Expressionisme Abstrait et l’euphorie consumériste du Pop Art.
Avec ses œuvres, résultat d’un travail de compression, découpage, coloration et montage de morceaux différents, John Chamberlain a bouleversé le monde de la sculpture contemporaine : il donne aux matériaux de la vie quotidienne un statut artistique, dans une perspective esthétique proche du ready-made dadaïste. Chamberlain utilise les débris de l’industrie automobile, protagoniste d’une grande partie de l’histoire industrielle des États-Unis et notamment de sa faillite, ainsi que des outils étrangers au monde des arts plastiques pour créer une beauté érotique, vibrante de couleurs.

Bien que ses sculptures aient pour beaucoup contribué à sa renommée, Chamberlain a expérimenté tout au long de sa carrière une grande variété de media: la peinture, le dessin, les monotypes, le cinéma et plus particulièrement la photographie. C’est grâce à l’appareil photo Widelux offert par Larry Bell, qu’à partir de 1977 Chamberlain commence à expérimenter le médium photographique. Ses photographies sont exposées pour la première fois en 1979 à New York ; de même que son travail sculptural, la Galerie Karsten Greve les expose depuis les années 1980. Lire ici


Crédits © John Chamberlain Courtesy Galerie Karsten Greve, Köln, Paris, St Moritz - John Chamberlain, Studio Lite XV, 1990

lundi 27 mars 2017

Picasso Primitif : Exposition au musée du Quai Branly - Jacques Chirac

Picasso Primitif : Exposition au musée du Quai Branly - Jacques Chirac du 28 mars au 23 juillet 2017...
« L’art nègre ? Connais pas. » C’est sur le ton de la provocation que le peintre, sculpteur et dessinateur andalou s’efforcera de nier sa relation avec l’art extra-européen. Pourtant, et comme le montre sa collection personnelle, les arts d’Afrique, d’Océanie, des Amériques et d’Asie n’auront cessé de l’accompagner, notamment dans ses différents ateliers. En témoignent les documents, lettres, objets et photographies réunis dans la première partie de l’exposition, traçant selon un parcours chronologique, les intérêts et curiosités de l’artiste vis-à-vis de la création non-occidentale.

Crédits © Musée du Quai Branly - Pablo Picasso

Dans une seconde partie plus conceptuelle, Picasso Primitif propose une mise en regard des œuvres de l’Andalou avec celles des artistes non-occidentaux, en s’appuyant davantage sur une anthropologie de l’art que sur le constat de relations esthétiques. Le face-à-face qui en résulte dévoile les questionnements similaires auxquels les artistes ont dû répondre (les problématiques de la nudité, de la sexualité, des pulsions ou de la perte) par des solutions plastiques parallèles (la défiguration ou la déstructuration des corps par exemple). Le primitif ne s’entend alors plus comme un stade de non-développement, mais comme l’accès aux couches les plus profondes, intimes et fondatrices de l’humain. Lire ici

samedi 25 mars 2017

Salon du Livre de Paris

Le Salon, qui célébrera sa 37ème édition, a ouvert ses portes hier vendredi 24 mars jusqu'au lundi 27 mars inclus ; la matinée du lundi étant réservée aux professionnels.

Au cours de ces 4 jours qui rassemblent chaque année plus de 150000 amoureux de la lecture, vous aurez l’occasion de faire le plein de découvertes avec des auteurs reconnus ou en devenir, des éditeurs français et étrangers, des expositions ou encore des rencontres professionnelles.

Le Salon continue à évoluer et à réinventer sa stratégie éditoriale avec une nouvelle programmation qui donnera accès à de nombreuses animations mais aussi et surtout à de nombreuses rencontres avec des professionnels du livre et de l'écrit. Une belle occasion de découvrir les coulisses de l'édition et la diversité de ses métiers.

Cette année, le Maroc sera le pays invité d’honneur ! Il présentera une délégation de 30 auteurs reflétant la diversité et le dynamisme de la création littéraire contemporaine du royaume.


Bon week-end...

Crédits ici

mercredi 22 mars 2017

Jean- Jacques Goldman - Je voudrais vous revoir

Art Paris 2017 - L’Afrique à l’honneur : Exposition au Grand Palais - La nef

Art Paris 2017 - L’Afrique à l’honneur : Exposition au Grand Palais - La nef du 30 mars au 2 avril 2017...
Foire généraliste ouverte à toutes les formes d’expression, y compris le design, Art Paris Art Fair offre un aperçu de l’art d’après-guerre à nos jours, tandis que son approche thématique met l’accent sur la découverte : avec un éclairage sur la création artistique issue du continent africain, les expositions monographiques d’artistes avec Solo Show, la création émergente avec le secteur Promesses.

La sélection 2017 témoigne d’un rayonnement international accru avec 29 pays représentés (contre 22 en 2016) et 52% de présence étrangère. L’exploration des régions de l’Europe constitue l’un des axes de travail prioritaires de la foire avec cette année la venue de galeries de Barcelone (ADN Galería), Madrid (Galeria Alvaro Alcazar), Rome (Montoro 12), Knokke -Heist (Guy Pieters Gallery) ou Amsterdam (Flatland Gallery), sans compter la présence de 13 galeries issues des régions françaises comme la lilloise Cédric Bacqueville, la bordelaise D.X Galerie ou la strasbourgeoise J.P. Ritsch-Fisch. Sur le plan parisien, on note l’arrivée des galeries Philippe Gravier (avec un solo show spectaculaire de Sou Fujimoto), Sobering, Perpitch & Bringand, In camera qui rejoignent les enseignes contemporaines, piliers de la foire, comme les galeries Nathalie Obadia, Daniel Templon, Paris-Beijing, Rabouan Moussion. La présence des galeries d’art moderne est également renforcée avec les premières participations des galeries Frans Jacob (Amsterdam), Michel Descours (Lyon), Martin du Louvre (Paris), Galerie Bert (Paris) et le retour de Die Galerie (Frankfurt).

L’Afrique invitée d’honneur : un focus d’une ampleur exceptionnelle :
Depuis 2012, Art Paris Art Fair a su forger sa réputation par l’exploration de scènes étrangères peu ou pas présentées en France. Après la Russie, la Chine, l’Asie du Sud-Est et la Corée du Sud, Art Paris Art Fair met l’Afrique à l’honneur en 2017.

Confiée à Marie-Ann Yemsi, consultante culturelle et commissaire d’exposition indépendante, cette invitation offre un éclairage inédit sur les horizons artistiques africains contemporains tout en proposant d’autres perspectives qui s’inscrivent sur ce continent ou rayonnent ailleurs dans le monde.Lire ici


Crédits Flatland Gallery - Blue Turban de Hendrik Kerstens

lundi 20 mars 2017

Olga Picasso : Exposition au Musée National Picasso -Paris

Olga Picasso : Exposition au Musée National Picasso -Paris du 21 mars au 3 septembre 2017...
Prévue au printemps 2017 au Musée national Picasso-Paris en partenariat avec la Fundación Almine y Bernard Ruiz-Picasso para el Arte (FABA), l’exposition « Olga Picasso » reviendra sur les années partagées du couple qu’a formé Pablo Picasso avec sa première épouse, Olga Khokhlova, danseuse au sein des Ballets Russes.

L’exposition cherchera à mettre en perspective la réalisation de quelques-unes des œuvres majeures de Picasso entre 1917 et 1935, en resituant cette production dans le cadre de cette histoire personnelle, filtre d’une histoire politique et sociale élargie de l’entre-deux-guerres.
À travers une riche sélection de peintures, dessins, archives écrites et photographiques, l’exposition se déploiera sur deux étages du musée, soit environ 760 m². Lire ici


Crédits © Succession Picasso 2013 - Pablo Picasso, Portrait d’Olga dans un fauteuil, 1918

vendredi 17 mars 2017

Rodin - L’exposition du centenaire : Exposition au Grand Palais

Rodin - L’exposition du centenaire : Exposition au Grand Palais du 22 mars au 31 juillet 2017...
Auguste Rodin (1840-1917) est considéré comme le père de la sculpture moderne. A l’occasion du centenaire de sa mort , le Grand Palais présente une exposition de ses plus grands ses chefs-d’œuvre (Le Penseur, Le Baiser, les Bourgeois de Calais...).

Le parcours retrace les rêves et les gloires de ce poète de la passion, maître incontesté et monstre sacré . Entre scandales et coups d’éclat, il révolutionne la création artistique avant Braque, Picasso ou Matisse, et la fait à jamais basculer dans la modernité. L’exposition revient enfin sur son extraordinaire postérité auprès de générations d’artistes, de Carpeaux à Richier, en passant par Bourdelle, Claudel, Brancusi ou Picasso, donnant ainsi à voir et à comprendre la puissance de son génie. Lire aussi ici


Crédits © Musée Rodin - Auguste Rodin, Torse d’Adèle, 1884

The Weeknd - I Feel It Coming ft. Daft Punk

jeudi 9 mars 2017

Revoir le Congo et retrouver ses souvenirs ...

Hier soir, je regarde sur France 3, le documentaire « Muriel Robin sur la terre des bonobos », qui montre l’humoriste et un soigneur français dans leur effort pour s’occuper de bébés bonobos en République Démocratique du Congo. Au cœur de la forêt congolaise, deuxième poumon vert de la planète, on retrouve ces associations qui recueillent les bonobos orphelins ou malades pour les soigner et les aider à retrouver la vie sauvage.

Le peuple congolais doit être sensibilisé face à cette espèce aujourd’hui menacée. La situation reste cependant inquiétante puisque, les études l'indiquent, la population continue la chasse des bonobos pour la consommation de sa viande.

Dans un tout autre registre, cette émission m'a fait raviver les souvenirs du passé. Je m'aperçois que, peu à peu, mes souvenirs personnels commencent à s'affaiblir : d'abord à se mélanger à ce que je vis au jour le jour, puis à s'effacer doucement, pas complètement, mais tout de même...
Désormais j'ai plutôt le souvenir de mes propres souvenirs. Et les souvenirs les plus vivants et vigoureux à ma mémoire sont maintenant ceux de mes quarante dernières années.

Pendant cette émission, j'ai revu des lieux qui m'ont fait revivre de vieux souvenirs que je peux qualifier de nouveaux souvenirs. Et ceux-là, le jour où je commencerai à les oublier, cela voudra dire que l'heure est venue de ne plus chercher à empiler les souvenirs, à caresser mon passé, mais de vivre chaque minute au présent comme si c'était la dernière. La sortie ne sera plus très loin. Il faudra juste se dire que tout est bien...


Crédits Gilles Bassignac - Muriel Robin et Kinsele dans la nurserie, en République Démocratique du Congo.

mercredi 8 mars 2017

Envie...

C'est terrible quand l'envie nous prend ! Ce midi, justement, j'avais envie de déguster un bon boeuf bourguignon comme celui-ci mais... nos envies ne sont pas toujours satisfaites comme on voudrait. Alors, ça sera pour la prochaine fois, je l'espère.
Vous ne le savez sûrement pas, je suis gourmand de...


Crédits ici

Récital à deux pianos à Chambon La Forêt...

Je reçois un SMS de mon amie Pascale qui me renseigne sur un concert intéressant à découvrir absolument, un récital à deux pianos par deux musiciens talentueux, animés de la même passion du piano : Etsuko Hirose, pianiste japonaise initiée très jeune à la musique et Olivier Mallory, passionné de pianos et d’instruments anciens. Lire aussi ici.

Ce concert aura lieu le Samedi 25 Mars 2017 à 20h 30 à Chambon La Forêt Pensez à réserver, par téléphone au 06 73 33 78 40 ou au 06 14 22 73 49, ou par mail à musikachambon@gmail.com


Crédits Affiche du concert à deux pianos à Chambon La Forêt

vendredi 3 mars 2017

Lecture du moment : L'art presque perdu de ne rien faire de Dany Laferrière

Je vais bientôt commencer la lecture de "L'art presque perdu de ne rien faire " de Dany Laferrière.

Je ne sais pas trop comment qualifier ce livre. J’hésite entre un roman des idées et un essai lyrique. En tout cas, j’essaie de brasser ensemble mes réflexions, mes émotions, mes sensations comme mes rires et mes délires, car je n’ai pas l’impression qu’on arrête de vivre parce qu’on est en train de penser.

Si mes romans sont une autobiographie de mes émotions, ce livre, dans la même veine, est une autobiographie de mes idées. Ce que je pense n’est jamais loin de ce que je sens. Comme si toute cette philosophie me venait de la petite galerie de ma grand-mère, du fond de mon enfance. ( Dany Laferrière )

En mettant en scène ses idées, Dany Laferrière nous invite à regarder le monde comme lui, c’est-à-dire avec la naïveté de l’enfant et la roublardise de l’écrivain. Mais cet art de penser est aussi, et surtout, un art de vivre : l’art de rester immobile, l’art de ne pas oublier, l’art de capturer l’instant, l’art de manger une mangue...


Crédits Baudouin N'G - Lecture du moment : L'art presque perdu de ne rien faire de Dany Laferrière
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