jeudi 29 septembre 2011

Sully au temps de la fête galante : Exposition au château de Sully

Le château de Sully accueille l’exposition "Sully, au temps de la fête galante" jusqu'au 31 décembre 2011...
L’exposition "Sully au temps de la fête galante" fait revivre, l’espace de quelques mois, l’appartement du 18e siècle disparu en 1918. Les quatre salles crées en 2007 servent d’écrin aux meubles, tableaux, pièces d’orfèvrerie et faïences prêtés pour l’occasion par des châteaux, musées et collectionneurs de toute la France.


La présentation au public du lit à la Duchesse du 17e siècle, acquis par le Département du Loiret en 2008 est le point d’orgue de cette exposition. Ce lit exceptionnel a fait l’objet d’une restauration complète qui compte environ 1300 heures de travail d’art. Il prendra place au centre de la chambre ornée des tapisseries de Psyché et sera entouré de mobiliers acquis également ces dernières années par le Conseil général du Loiret, comme une table à écrire, une table à jeu et une console. Lire ici

Des goûts et des couleurs...

Je ne sais pas ce qui est beau, mais je sais ce que j'aime et je trouve ça amplement suffisant. [Boris Vian - Extrait de la revue Jazz Hot]

J'en connais qui pleure d'envie d'avoir une maison similaire qui s'intègre dans la verdure avec un intérieur harmonieusement décoré dans un style très contemporain... Personnellement j'adore !






Crédit photos Kyoko Hamada via Dwell

Envie...

Ce midi, le soleil aidant, j'avais envie de me la couler douce sur une terrasse où l'on aime se retrouver au calme pour déguster un tartare de boeuf aux épices subtiles accompagné de frites de patate douce croustillantes. Bref, je rêvais d'une halte d'un déjeuner paisible et goûtu (comme disent mes proches) mais nos envies ne sont pas toujours satisfaites comme on voudrait. Alors, ça sera pour la prochaine fois, je l'espère. Vous ne le savez sûrement pas, je suis un peu gourmand de...

Crédit photo Isaveurs.com - Tartare de boeuf

Marc Lavoine & Claire Keim - Je ne veux qu'elle

La réflexion est une sotte habitude humaine, le fruit d'une conscience coupable. La liberté animale consiste à vivre l'instant présent. [Théodore Roszak - Extrait de Les Mémoires d'Elizabeth Frankenstein]

Salon de la Photo 2011 à la Porte de Versailles

La prochaine édition du Salon de la Photo se déroulera comme chaque année, Porte de Versailles à Paris, du 6 au 10 octobre.
Le salon de la Photo vous révèle toutes les nouveautés des marques mondiales de la photo. Rendez-vous d'échanges, de connaissances et de passions, le salon vous propose, pendant 5 jours, un programme exceptionnel de rencontres, de conférences, d'ateliers et de débats ; avec la participation de l'ensemble des acteurs du marché et l'attrait de son village de vente et sa librairie. 80 000 visiteurs attendus en 2011. Lire ici


Crédit Visuel Chrisma Lan / Salon de la Photo 2011

Hussein Chalayan - Récits de mode : Exposition au Musée des Arts Décoratifs

Hussein Chalayan - Récits de mode : Exposition au Musée des Arts Décoratifs au 13 novembre 2011...
Les Arts Décoratifs invitent l’un des créateurs de mode les plus innovants et visionnaires de son époque, Hussein Chalayan. Engagé depuis dix-sept ans dans une démarche expérimentale et conceptuelle, il se situe à la frontière entre la mode, l’architecture et le design. Son oeuvre se démarque par sa rigueur intellectuelle et sa quête de perfectionnement technique allant jusqu’à défier les stéréotypes de l’univers de la mode.

Crédit photo Mode et Textile – Expositions – Actuellement – Hussein Chalayan, récits de mode

Dès ses débuts, Hussein Chalayan se distingue en explorant de façon très inventive des médiums tels que la sculpture, le mobilier, la vidéo ou les effets spéciaux du cinéma qu’il utilise pour ses collections, s’inspirant directement des réalités politiques, sociales et économiques de son époque. L’exposition présente cet univers riche et complexe dans lequel vêtements, installations, défilés, projections, et travaux de recherche se côtoient afin de mettre en lumière la démarche propre de l’artiste. Lire ici


Crédit photo Hussein Chalayan Autumn Winter 2007

Paul Klee - Polyphonies : Exposition à la Cité de la Musique

Exposition Paul Klee Polyphonies à la Cité de la Musique du 18 octobre au 15 janvier 2012...
Avec Paul Klee Polyphonies, le Musée de la musique présente sa première exposition monographique consacrée à l'oeuvre d'un peintre. Parmi les artistes majeurs de la première moitié du XXe siècle, Paul Klee (1879 - 1940) se distingue en effet par sa pratique suivie de la musique, tant comme violoniste de niveau professionnel que comme auditeur enclin à partager son appréciation intime du langage musical. Partie prenante de sa théorie artistique, la musique n'est pas seulement pour l'artiste une passion de jeunesse. Elle anime, sa vie durant, la quête d'un élargissement des possibilités expressives de la peinture.

Crédit photo © Berne, Zentrum Paul Klee (Peter Lauri, Berne / ABMT, Universität Basel) - Paul Klee Das Licht und die Schärfen, 1935 [La lumière et les arêtes]

Adoptant un parcours chronologique, l'exposition éclaire le cheminement de cet artiste à travers les débats esthétiques les plus significatifs de l'époque. Réunissant plus d'une centaine d'oeuvres provenant de collections publiques et privées, l'exposition est réalisée en partenariat avec le Zentrum Paul Klee à Berne, détenteur majeur d'oeuvres de Paul Klee ainsi que d'un très important fonds documentaire, notamment sur son activité musicale.
L'exposition invite tous les publics à explorer l'univers de cet artiste unique. Un audioguide accompagne le visiteur et, pour les jeunes et les familles, le Musée de la musique proposera l'accès à un espace dédié, intitulé « Klee en mains », permettant de compléter la visite par des jeux et expérimentations artistiques et sonores. Lire ici

Nuit Blanche 2011

Populaire, exigeante et audacieuse : 10 ans après ses débuts, Nuit Blanche jouit d’un succès qui ne se dément pas. Découvrez toutes les infos sur l'édition 2011 qui se déroulera dans la nuit du 1er au 2 octobre.
19 heures... la nuit commence à tomber, livrant la capitale à tous ses sortilèges. Revisités par des artistes contemporains venus du monde entier, squares, places, monuments, églises, parcs et jardins, piscines, théâtres et gymnases se transfigurent, créant l’émerveillement des promeneurs jusqu’à l’aube. Sélectionnés par les directeurs artistiques nommés chaque année, des artistes invités d’audience internationale sont appelés à créer spécifiquement ou à adapter des oeuvres en fonction des lieux où ils interviennent.


À cette programmation phare s’ajoute une multitude d’autres manifestations artistiques intitulées « projets associés » et proposées par des lieux partenaires de l’événement. Sculptures, installations, projections, vidéos et performances offrent le temps d’une nuit l’occasion unique d’une rencontre entre le patrimoine, la création contemporaine et le public le plus large. Un véritable événement au coeur de la ville, accessible à tous, et gratuit. Lire ici

mercredi 28 septembre 2011

Un instant ordinaire...

Dans la soirée, au coucher du soleil, j'écoute des airs de Georg-Friedrich Haendel, Antonio Vivaldi, Henry Purcell, Johann Sebastian Bach, Geminiano Giacomelli et d'autres compositeurs que j'apprécie dans ma culture musicale classique. C’est un magnifique moment de grâce musicale mais aussi un moment où les bons et mauvais souvenirs se mêlent et défilent dans la tête. Allez, pour ne pas tomber dans la tristesse, un coup de cravache et on repart !

La Cité interdite au Louvre - Empereurs de Chine et rois de France : Exposition au musée du Louvre

La Cité interdite au Louvre - Empereurs de Chine et rois de France, expositions thématiques du 29 septembre 2011 au 09 janvier 2012
Les trésors de la Cité interdite font l’objet d’une grande exposition qui présente une sélection de cent trente oeuvres dans trois espaces distincts du musée. Fruit d’une intense coopération entre la France et la Chine, cette manifestation constitue sans aucun doute un événement majeur des échanges culturels et diplomatiques entre ces deux pays.

L’exposition retrace l’évolution de la Cité interdite selon un parcours chronologique construit autour des grands empereurs qui ont dirigé la Chine du milieu du XIIIe siècle au milieu du XIXe siècle. Les cent trente oeuvres majeures prêtées par la Chine – peintures, vases, coupes, laques, costumes d’apparat, tenues militaires ou calligraphies – sont mises en perspective avec les figures emblématiques de l’histoire impériale chinoise. Lire ici


Crédit photo © Musée du Palais impérial, Pékin, Chine - Portrait de Kangxi en tenue ordinaire, dynastie Qing.

Huit Maîtres de l’ukiyo-e : Exposition à la Maison de la culture du Japon à Paris

Huit Maîtres de l’ukiyo-e : Exposition à la Maison de la culture du Japon à Paris du 28 septembre au 17 décembre 2011...
Pour cette expo­si­tion excep­tion­nelle, le Musée natio­nal d’Art Asiatique de Corfou a prêté à la Maison de la culture du Japon à Paris plus de 150 estam­pes de sa Collection Manos. Ces œuvres, qui n’avaient jamais été pré­sen­tées en France, sont signées des huit plus grands maî­tres de l’ukiyo-e : Harunobu, Kiyonaga, Utamaro, Sharaku, Hokusai, Toyokuni, Hiroshige et Kuniyoshi.

Cette expo­si­tion de la MCJP (Maison de la culture du Japon à Paris) est donc un évènement majeur. Elle nous per­met de décou­vrir des tré­sors de l’art de l’estampe « oubliés » pen­dant près d’un siè­cle : plus de 150 œuvres créées par les plus grands maî­tres de l’ukiyo-e des XVIIIe et XIXe siè­cles. L’expo­si­tion pré­sente une large sélec­tion d’estam­pes reflé­tant les goûts éclectiques de Manos. Ce sont essen­tiel­le­ment des « ima­ges de bro­cart » (nishiki-e), ces estam­pes poly­chro­mes qui ont révo­lu­tionné le monde de l’ukiyo-e dès leur appa­ri­tion vers 1765. Lire ici


Crédit photo © Museum of Asian Art Corfu, Greece - Kitagawa Utamaro, Jeune samouraï et jeune femme

Crédit photo © Museum of Asian Art Corfu, Greece - Suzuki Harunobu, Parodie de Kikujidô, « Le jouvenceau aux chrysanthèmes »

Un autre projet...

Je reçois un coup de fil de Laurent Coignard. Nous restons un bon moment au téléphone « Bonjour mon cher Baudouin... J’espère que tu vas bien ». Je lui réponds « ... dans trois mois, je dirai c’est reposant d’observer les affaires et autres avatars de la vie associative en entomologiste averti et non plus en papillon qui craint pour ses ailes... »
Vous vous souvenez sans doute, Laurent est le mécène généreux du somptueux concert des Choeurs Éternels joué cet été à Boiscommun. Il est avant tout marchand de tableaux avant de devenir, occasionnellement, organisateur d’évènements culturels.

Nous discutons d'un autre projet intéressant réalisable même si je ne suis plus à la tête de l'office de tourisme. Comme dans nos habitudes, chacun se charge d'une partie du projet. Je suis emballé à l'idée de vivre cette nouvelle expérience et compte aussitôt frapper aux bonnes portes à ce sujet, Inch Allah.

Homer Harris - Atomic Bomb Blues (1947) Muddy Waters On Guitar

Gaz à tous les étages - La naissance du confort 1850 - 1920 : Exposition à la Bibliothèque Forney

Gaz à tous les étages - La naissance du confort 1850 - 1920, exposition à la Bibliothèque Forney jusqu'au 28 janvier 2012...
Elle retrace l’apparition du gaz dans les foyers dès 1850, véritable révolution domestique qui a changé la manière de vivre et le bien-être des Français.

Dès 1850, l’apparition du gaz dans les foyers parisiens a été une vraie révolution domestique qui a changé la manière de vivre et le bien-être des Français : cuisiner, prendre un bain chaud ou s’éclairer à loisir sont devenus faciles !
L’histoire du gaz a été marquée par l’invention de nouveaux appareils ménagers (gazinière, chauffe-eau...), tout comme l’apparition de matériels utilisant cette énergie (becs de gaz, compteurs, tuyauteries, lampadaires...).


Un appartement “1900”
Le visiteur est également convié à se promener dans les pièces d’un appartement du début du XXe siècle : avec éclairage au gaz, cuisinière à gaz, appareil de production d’eau chaude et appareils domestiques luxueuse dans un décor 1900 avec éclairage au gaz, baignoire équipée de son brûleur, chauffe-bain, appareil de chauffage... équipé de divers appareils fonctionnant au gaz tout comme dont les sèche-cheveux étaient raccordés au gaz !

Passion Indochine au Parc Floral de Paris

Du 30 septembre au 1er octobre 2011, le Parc Floral de Paris met en avant trois pays : le Vietnam, le Cambodge, et le Laos.
Pour la première fois, ces trois pays ont souhaité organiser ensemble une présentation de la presqu’île indochinoise. Sous le nom de Passion Indochine, le rapprochement culturel de ces trois pays est un évènement historique.

« Passion Indochine » présentera des animations, des rencontres, des expositions et des découvertes culturelles et gastronomiques des 3 pays : le Vietnam, le Cambodge, et le Laos. Ces trois pays ont les faveurs des passionnés de l’Asie, des voyageurs en quête d’exotisme, des curieux de la culture et de l’altérité, des gourmets de saveurs et d’épices. Lire ici


Crédit photo © Marc Riboud, Angkor 1990, une mère et son bébé dans l’ombre lumineuse du temple d'Angkor Vat.

Henrique Oliveira expose à la Galerie Vallois

Henrique Oliveira expose jusqu'au 9 octobre à la Galerie Vallois ...
Pour sa première exposition à la Galerie Georges-Philippe et Nathalie Vallois – également sa première exposition personnelle en Europe – l’artiste brésilien Henrique Oliveira (né en 1973) transpose au coeur de Paris la déliquescence dynamique des banlieues de São Paolo, sa ville natale. Que ce soit dans sa peinture, ses sculptures ou ses installations, Oliveira parvient à libérer une série de formes, de textures et de couleurs pleines de vie, dont l’aspect organique est à la limite du parasitique.

Il associe la chair même de sa ville natale en utilisant du bois de « tapumes », c’est à dire de palissades, à de nombreuses références à l’histoire de l’art et à la science. Lauréat du Premio Marcantonio Vilaça 2010, un prix artistique prestigieux dédié aux jeunes artistes brésiliens, Oliveira expose actuellement au Smithsonian de Washington DC les formes tortueuses qui caractérisent son travail et qui sont en passe de devenir incontournables. Lire ici


Crédit photo © Aurélien Mole - Henrique Oliveira, Desnatureza 2011 (bois, ciment, pigments, installation in situ)

mardi 27 septembre 2011

Éloge de l’amitié...

Être exigeant est une règle de base. Être tolérant est un principe. Veiller sur l’état de l’amitié est un devoir. Penser à l’autre, savoir être présent quand il le faut, avoir les mots et les gestes qu’il faut, faire preuve de constance dans la fidélité, c’est cela l’amitié, et c’est rare. [Tahar Ben Jelloun - Éloge de l’amitié]

Crédit photo Per Magnus Persson

lundi 26 septembre 2011

Xavier Veilhan - Orchestra : Exposition à la Galerie Perrotin

Xavier Veilhan - Orchestra - Exposition à la Galerie Perrotin jusqu'au 12 novembre 2011...
Orchestra sonne sous la direction de l’artiste Xavier Veilhan telle une polyphonie d’objets renouvelant la perception de l’espace de la Galerie Perrotin à Paris. Cet événement, par les œuvres présentées — pour la plupart inédites —, marque un tournant en même temps qu’il amorce un retour introspectif dans la démarche de l’artiste.

Les nouvelles formes présentées ne sont pas une négation des travaux antérieurs, mais plutôt inscrites dans leur continuité. Le Mobile n°4 ou les Stabiles se placent par exemple dans le champ ouvert par Calder et exploité de manière contemporaine à plusieurs reprises par Xavier Veilhan. Il revient aussi à la peinture, en nous présentant des images désuètes — arbres, oiseaux — de fabrication traditionnelle, qui tranchent à première vue avec la technicité de certaines œuvres comme Turbine et contredisent même l’autonomie de production des Pendule Dripping. Xavier Veilhan rappelle de ce fait son intérêt pour l’évolution de la technique au regard de l’histoire de l’art.

Crédit photo DR Veilhan / ADAGP, Xavier Veilhan au côté d'une de ses oeuvres, L'Oiseau, dans la galerie Perrotin

Orchestra est toutefois une synthèse paradoxale, car si les œuvres se placent dans une continuité conceptuelle ou thématique, elles marquent également un tournant visuel et formel dans l’approche de l’artiste. Marine par exemple, n’est pas facettée comme l’étaient les Architectes. Cette sculpture, plus vraisemblable, explicite le statut d’empreinte du réel qu’occupe la statuaire dans le travail de Xavier Veilhan. Les dispositifs de monstration englobent l’espace et instaurent une confrontation directe entre le spectateur et les figures représentées. Le Monument, véritable espace architecturé suprématiste — autre évolution de l’œuvre de Xavier Veilhan — est ainsi praticable par les visiteurs.

Crédit photo © Florian Kleinefenn — Veilhan/Adagp, Paris, 2011 — Courtesy Galerie Perrotin, Xavier Veilhan, vue de l’exposition Orchestra.

Orchestra est par conséquent une œuvre en soi, invitant à la déambulation et à la contemplation. Le public devient acteur de l’exposition en traversant par exemple Les Rayons, une œuvre qui évoque Fred Sandback et Jesús-Rafael Soto. Orchestra dépeint un nouvel espace entre réalité et fiction qui voit émerger un monument, rayonner une installation ou se mouvoir une turbine… autant d’éléments qui perturbent le réel. Cette composition s’achève magistralement avec le regard hypnotique d’un gorille. Choix dont l’artiste se justifie en exprimant « qu’il y a une propension naturelle à projeter des caractères humains sur des animaux, ce qui est une aberration par ailleurs, mais une belle aberration ». Ce regard transperçant invite à la contemplation et à la réflexion sur cette symphonie d’objets inédits, et clôt Orchestra d’un titre musical Gorilla Gorilla Gorilla. [Thomas Fort]
Lire ici

Les fleurs animées...

L'automne est pour beaucoup, la saison où la nature est en déclin, simple prélude à l’hiver. Rien de plus faux : l’automne est au contraire une période d’abondance, et pas seulement pour les fruits !
Il n’y a aucune saison au jardin qui soit totalement dénuée de fleurs ou d’autres sources de couleurs. Toutes les catégories de végétaux (arbres, arbustes, lianes vivaces, bulbes et même annuelles) ont ainsi beaucoup à offrir à l’automne. En attendant on peut admirer ces magnifiques gravures de fleurs animées.


Belle de nuit

Jasmin

Giroflée

Marguerite

Grandville, après avoir écrit les Animaux peints par eux-mêmes, voulut donner aux fleurs le visage, le costume et les moeurs de la femme ou plutôt de la Parisienne. Il a procédé à la création de cet herbier costumé avec les qualités et les défauts qui lui sont propres (Les Fleurs animées gravées par Geoffroy). Voir ici

Soutenez la Pétition de l’association « Paroles de femmes »...

Je lis cet article sur le blog de Rama Yade et en parle à une amie qui travaille en milieu scolaire. Nous discutons de la journée de demain qui sera la première journée de mobilisation des enseignants, trois semaines après la rentrée scolaire. Signe d'un profond malaise dans l'Education nationale, un front uni des syndicats du public et, fait exceptionnel, du privé, appelle à une grève pour dénoncer la « dégradation » de l'école.
Je publie, par le truchement de ce blog, le texte qui montre un autre aspect des dysfonctionnements causés par certaines décisions prises dans notre pays.

Soutenez la Pétition de l’association « Paroles de femmes » : « Dis maman, c’est quand qu’on va à l’école » ?
C’est enfin la rentrée des classes mais pour Ruben, 5 ans et demi, la porte de l’école est encore fermée. La raison ? Pas d’AVS (accompagnante de vie scolaire). Ruben a été diagnostiqué « TED », troubles envahissants du développement avec troubles sensoriels.

Un petit garçon qui, l’année dernière s’est sauvé d’une école privée en pleine récréation pour rentrer chez lui malgré une maîtresse, des caméras et trois surveillants. « Malheureusement la porte était restée malencontreusement ouverte », laisse échapper un agent de sécurité (…).

Voilà pourquoi les parents recherchent une AVS compétente parce que rechercher son enfant dans les poubelles en compagnie de la police est une expérience traumatique que les parents ne veulent plus revivre.

Et même si cela fait plusieurs mois que les parents ont contacté les organismes privés afin de rechercher une personne compétente, les candidates se font rares. De plus, au fil des semaines, certaines se sont désistées pour un poste mieux payé ou ont montré leur inexpérience.

En 2004, la France a été condamnée par le Conseil de l’Europe pour « maltraitance » vis-à-vis de ces enfants « différents », TED, autistes et autres, qui n’ont pas de structures adaptées pour les accueillir et qui n’ont pas non plus d’AVS suffisamment formées (…).

Alors les parents se débrouillent comme ils peuvent, certains s’expatrient et partent en Belgique, en Suisse ou au Canada, d’autre créent avec d’autres parents leurs propres structures et se relaient pour jouer les professeurs (…).

Pourquoi la France continue-t-elle à rejeter toutes ces méthodes de stimulation qui ont montré qu’un enfant autiste était capable de vaincre ses problèmes de langage, de faire des études, de trouver un emploi et de devenir autonome ? Est-ce une question de financement du handicap ou une indifférence totale envers ces Français que l’on considère comme des sous-citoyens ?

Voilà pourquoi aujourd’hui, Paroles de femmes s’engage dans ce nouveau combat auprès de toutes ces femmes ayant un enfant porteur de ce handicap.

Aujourd’hui, ce n’est pas seulement en tant que présidente de l’association Paroles de femmes qui a eu connaissance de la détresse de toutes ces femmes qui cherchent désespérément de l’aide que je m’adresse à vous mais également en tant que maman de ce petit Ruben qui n’a qu’un seul rêve, celui d’aller à l’école comme tous les enfants de son âge.
Olivia Cattan, Présidente de Paroles de femmes

Lundi...

Jours de travail ! Seuls jours où j'ai vécu ! [Alfred de Musset - Extrait de Poésies nouvelles]

Crédit photo Per Magnus Persson via Automatism

dimanche 25 septembre 2011

Escapade dominicale...

Toute la matinée à Saint Denis de l'Hôtel avec des amis. Nous parcourons les quatorze kilomètres de marche de la 14ème édition des Virades de l'Espoir pour la lutte contre la mucoviscidose.
Dans une ambiance bon enfant, nous arpentons la belle campagne, marchons à travers champs et forêts et observons la belle végétation. Le soleil brille, on respire une atmosphère de paix campagnarde.
Après un pique-nique en bord de Loire, nous chinons à la brocante de Vienne en Val avant de clore cette magnifique balade entre nature et culture à Saint Martin d'Abbat pour découvrir les boites aux lettres insolites.












Crédit photos Baudouin N'G - Boites aux lettres Septembre 2011

vendredi 23 septembre 2011

Andreas Verheijen : Fleuriste hors pair

Quand les fleurs deviennent des œuvres d'Art !





Crédit photos Andreas Verheijen vu chez Paradis express

Axelle Red - Parce que c'est toi

Paris Fine Art 2011

Paris Fine Art 2011 - Antiquaires et Galeries d’art - 1ère édition au Palais des Congrès du 24 septembre au 3 octobre 2011...
Dans un contexte économiquement difficile, où antiquaires et galeristes ne trouvent pas toujours leur place dans l’offre de salons existante, la société JLM Organisation, a décidé de monter en septembre à Paris, au Palais des Congrès, un nouveau salon dédié aux antiquaires et galeries d’art.

Organisateur de salons depuis une vingtaine d’années Jacques Le Moign a choisi de se concentrer sur des exposants reconnus dont la plupart sont membres du SNA, Syndicat National des Antiquaires, et a notamment mis en place un conseil de marchands intègres et indépendants, dont le mot d’ordre dans la sélection des exposants est : Qualité et Expertise.


jeudi 22 septembre 2011

C'est ma décision...

J'apprends que mon départ de la présidence de l'office de tourisme de Nibelle apporte l'eau au moulin des personnes mal intentionnées. Quand s’y mêlent l’exploitation d’informations approximatives, la mise en relief de ragots et l’exaltation de rumeurs, la vraie raison change, de manière regrettable, de nature.
Mon billet, publié le 14 septembre dernier ici, ne donne aucune autre explication et laisse comprendre que c'est un départ décidé d'un commun accord avec ma conscience et aussi parce qu'il est temps de tourner cette page de ma vie. La nuit, cette vielle ennemie des hommes inquiets, m’a été bénéfique pour prendre cette décision au bon moment.
J’aimerais que M. Tartanpion prenne note de ces précisions. Il s’honorerait de ne plus colporter à ce sujet des ragots qui finissent, quand ils ont été démentis nettement, par constituer une diffamation.

« Dans la vie d'un homme, il y a deux dates importantes, celle de sa naissance et celle de sa mort. Tout ce qu'on fait entre ces deux dates n'a pas beaucoup d'importance ».
Sans aller en contradiction avec cette citation de Jacques Brel, je dirai qu'il y a aussi d'autres dates qu'on peut qualifier d'importantes. Celle, par exemple, quand on décide de donner un autre sens à sa vie.

J'ai déjà dit ce à quoi j'aspirais : vivre ce que j'entreprends avec sérénité, accepter toutes les responsabilités de ma vie et vivre ma vie comme je l'entends, même si elle est marquée par une grande liberté à l’égard des conventions et des convenances. Dans la vie, on fait des choix et on doit accepter les résultats des décisions qu'on peut prendre. Je suis aussi conscient qu'une séparation, même si elle est parée de toute la délicatesse possible, laisse le goût amer qu’ont les ruptures.

Le plus grand péché de notre société, c'est que tout doit aller le plus vite possible. La publicité et les médias prennent un malin plaisir à nous gaver de cette théorie quotidiennement pour nous faire consommer. La tranquillité des vacances m'a permis de réfléchir et décider vite pour rompre l'effroyable longueur de la routine qui s'installe comme un avion courant après le soleil.
Mais je sais aussi, pour « les autres bonnes choses de la vie », qu'il faut être un ami du temps et savoir attendre, comme le rappelait François Rabelais en d'autres termes.

Envie...

The Telegraph consacre un article sur le Prince Charles qui a montré du doigt lors d’un discours prononcé à Washington la consommation de viande américaine. Un Américain moyen consomme en effet, selon les chiffres des Nations Unies, 41 kilos de bœuf chaque année, soit deux fois plus que la moyenne britannique et quatre fois plus que la moyenne internationale.

Je ne sais dans quelle fourchette vous vous situez, mais personnellement je mange moins de viande. Ce midi et malgré cette lecture intéressante, j'avais pourtant envie de me régaler avec de la viande comme celle-ci mais nos envies ne sont pas toujours satisfaites comme on voudrait. Alors, ça sera pour la prochaine fois, je l'espère. Vous ne le savez sûrement pas, je suis un peu, un peu seulement, gourmand de...


Crédit photo Alexandra Grablewski

Lightnin' Hopkins - Goin down slow



Lightnin' Hopkins est l'un des artistes les plus prolifiques de l'histoire du Blues, avec plus de 85 albums à son actif. Partenaire et héritier de Blind Lemon Jefferson, le créateur du Texas Blues, Lightnin’ Hopkins demeure pour beaucoup de critiques et de passionnés le "Roi du Blues". Personnage envoutant à la voix rocailleuse, ses textes d’un réalisme saisissant et son jeu de guitare aérien, auront fait de lui l’un des grands personnages du Blues rural.

Edvard Munch - L'Oeil moderne 1900 -1944 : Exposition au Centre Pompidou

L'exposition Edvard Munch, l'oeil moderne débute ce mercredi 21 septembre au Centre Pompidou à Paris, jusqu'au 9 janvier 2012...
Edvard Munch est parfois considéré comme un artiste du 19e siècle, un peintre symboliste ou pré-expressionniste. Une idée reçue en fait aussi un artiste reclus, en proie à de violentes angoisses, dépressif, une âme tourmentée. L'exposition montre, à rebours de cette mythologie, que Munch était ouvert aux débats esthétiques de son temps, et qu'il a entretenu un dialogue constant avec les formes de représentation les plus contemporaines : la photographie,
le cinéma et le théâtre de son époque.

Il ira jusqu'à faire lui-même l'expérience de la photographie et du film, osant des autoportraits qu'il est sans doute le premier à avoir réalisés, à bout portant, en tenant l'appareil d'une main : « J'ai beaucoup appris de la photographie, déclare-t-il. J'ai une vieille boîte avec laquelle j'ai pris d'innombrables photos de moi-même. Cela donne souvent d'étonnants résultats. Un jour lorsque je serai vieux, et n'aurai rien d'autre de mieux à faire que d'écrire mon autobiographie, alors tous mes autoportraits ressortiront au grand jour. » (Edvard Munch, interviewé par Hans Tørsleff, 1930)

Crédit photo DR - Exposition Edvard Munch

Munch était pleinement « moderne », c'est la thèse que défend cette exposition que lui consacre le Centre Pompidou, avec cent quarante oeuvres, dont une soixantaine de peintures, cinquante photographies en tirages d'époque, des oeuvres sur papier, des films et l'une des rares sculptures de l'artiste. À travers neuf thèmes, elle présente un ensemble comme il a rarement été possible d'en voir, associé à ses expérimentations photographiques et filmiques. Lire ici

Le château de Versailles raconte le Mobilier national

Jusqu'au 11 décembre 2011, le château de Versailles présente une exposition « Le château de Versailles raconte le Mobilier national » aux collections et aux créations du Mobilier national, depuis le garde-meuble de la couronne sous Louis XIV jusqu’à nos jours.

L'exposition Le château de Versailles raconte le Mobilier national, quatre siècles de création, sera constituée de deux volets :
- le premier volet, qui se déroulera dans l’Appartement de Madame de Maintenon en complétant la visite des Grands Appartements du Roi et de la Reine, sera consacré au remeublement historique du château de Versailles, favorisé par une politique active de dépôts du Mobilier national,
- le second volet, qui se déroulera dans les Appartements du Dauphin et de la Dauphine, présentera des créations contemporaines de cette institution dont la mission première est de meubler les palais officiels.

Crédit photo © I. Bideau - OTHONIEL Jean-Michel, Tapisserie de banquette (époque Louix XV)

Ainsi, cette exposition témoignera du dynamisme de la production de l’ancien Garde-Meuble royal jusqu’à nos jours. A travers ce remeublement, à la fois historique et onirique, seront évoqués les appartements du château de Versailles tels qu’ils étaient et tels qu’ils auraient pu être si Versailles était resté siège du pouvoir. Lire ici


Crédit photo © DR - BART Cécile, Sans titre, Textile Laine, Tapis de la Savonnerie

mardi 20 septembre 2011

Cedric Laquieze : Étranges créatures

Peu d'êtres savent voir les choses comme elles sont. Les uns aperçoivent seulement ce qu'ils veulent voir, les autres ce qu'on leur fait voir. [Gustave Le Bon]



Crédit photos Cedric Laquieze via Paradis express
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