vendredi 5 février 2010

Les bébés attirent les banques...

La naissance d'un enfant est une étape cruciale pour les banques, qui tentent de séduire parents, grands-parents et proches avec des produits d'épargne tels que Livret A et contrat d'assurance vie pour entamer une relation et transformer plus tard ce nouveau-né en client.

"C'est une conquête du marché qui est vitale", souligne-t-on au Crédit Mutuel au sujet de ce premier contact avec l'enfant.
"Lorsqu'un jeune ouvre un livret, il y a de fortes chances qu'il entame sa relation bancaire chez nous", renchérit-on au Crédit Agricole.

Conscientes de l'enjeu, les banques poussent les produits d'épargne vers les proches de l'enfant, par le biais des conseillers de clientèle et de dépliants publicitaires, dont certains tracent même leur route jusque dans les maternités.
Vieille de plus de cinquante ans, la fameuse boîte rose, ou "pack naissance", est en effet distribuée dans les chambres à 660.000 nouvelles mamans par an, avec force échantillons et coupons, parmi lesquels une proposition d'ouverture d'un Livret Bleu du Crédit Mutuel avec 20 euros offerts.

"Nous avons accepté de relayer cette offre car elle est positive pour les jeunes couples, en présentant une première démarche +épargne+, légitime à ce moment de la vie de famille et présente une vraie valeur économique", argue Christine Gandon, directrice générale de Family Service, qui distribue les boîtes roses.

S'ils restent aux portes des hôpitaux, les autres établissements proposent, outre le Livret A, valeur sûre, les livrets Tiwi (Crédit Agricole), Zébulon (LCL) et Première épargne (CIC), avec une rémunération similaire, environ 1,25% net, à l'exception du dernier, qui offre 2,75% brut.
Source Thomas Uubain - AFP, lire l'article complet Ici


Crédit photo AFP Archives

jeudi 4 février 2010

Une association longtemps en sommeil renait : L'union des commerçants et artisans...

L'Union Nibelloise Pour L'Artisanat et le Commerce Traditionnel (UNPACT) renait dans le seul but de valoriser et de faire connaître la trentaine de professionnels présents dans la commune de Nibelle.
Les commerçants et artisans se réunissaient en assemblée générale ordinaire et extraordinaire, le vendredi 29 janvier dans la salle Jacques Poisson, pour élire le conseil d'administration et fixer les manifestations de l'année. On peut noter d'ores et déjà la vente de crêpes et de roussettes le jour du Mardi gras et le marché printanier.

En cette période de crise, la problématique réside dans l'idée de maintenir le service, la qualité et le dynamisme des commerces de proximité par le biais d'animations commerciales et de la publicité.

Le bureau de l'association est constitué de Jean-Paul Gallier Président, Jérôme Garreau Vice-président, Isabelle Gauthier Secrétaire et Gaêl Tancrez Trésorier.


Crédit photo Marie-Christine Larrivière

La Chorale de La Vilanelle de Dadonville : Les manifestations ne manquent pas pour se faire entendre...

Voilà une chorale d'adultes consentants qui ne veulent qu'une chose, chanter pour le plaisir en s'amusant ...

Aujourd'hui c'est jeudi, ce n'est pas un jour comme un autre car c'est le jour de la répétition de La Villanelle de Dadonville. Notre chorale regroupe plus d'une trentaine de choristes, hommes et femmes, de tous âges et de tous horizons. Nous chantons a capella, c'est à dire sans accompagnement musical, et nous sommes répartis en quatre pupitres (soprano, alto, ténor et basse). La chorale est dirigée par Fabien Desserprit.

Crédit photos Marie-Christine Larrivière

Le "pupitre" est le premier mot technique que l’on découvre dans l’univers choral. Ce terme désigne les "groupes" de voix. Un chœur mixte amateur se divise en quatre pupitres de voix, deux pupitres pour les femmes et deux pour les hommes : voix de femmes aiguës (sopranos), voix de femmes graves (altos), voix d’hommes aiguës (ténors), voix d’hommes graves (basses). On distingue aussi parfois les voix intermédiaires comme les mezzo-sopranos chez les femmes et les barytons chez les hommes.

En matière de classement vocal, le timbre, c’est la qualité du son émis par la voix, on dit aussi sa couleur. Le registre est l’étendue vocale où le timbre de la voix reste le même. L’étendue représente les possibilités d’une voix, du plus grave au plus aigu, alors que la tessiture est la partie de cette étendue où le chanteur chante avec le plus de facilité.
Chanter est un plaisir commun qui resserre les liens entre les membres du chœur. Tous se sentent un peu "auteurs" du chant qu’ils produisent ensemble. (Source Lydie Cara Gustin)

Nos dates et lieux de concert en 2010
6 mars 2010 : A la maison de retraite de Pithiviers.
25 avril 2010 : A la Grange du Château du Hallier à Nibelle
5 juin 2010 : A la maison de retraite d'Auxy
26 juin 2010 : En l'église de Boynes
3 juillet 2010 : A Guignonville (lors d'un mariage)


Exposition Yves Saint Laurent au Petit Palais...

Rétrospective Yves Saint Laurent du 11 mars au 29 août 2010...

La Fondation Pierre Bergé-Yves Saint Laurent et le Petit Palais, Musée des Beaux-Arts de la Ville de Paris, présentent la première rétrospective sur l'intégralité de l'oeuvre d'Yves Saint Laurent. 307 modèles de haute couture et prêt-à-porter sont exposés depuis les débuts du couturier chez Dior en 1958, avec la fameuse collection "Trapèze", jusqu'à la splendeur des robes du soir de 2002.
De nombreuses photographies et films illustrent le contexte historique, la construction du style Yves Saint Laurent et les fondements de son oeuvre.

En 40 ans de création, Yves Saint Laurent a révolutionné la garde-robe de la femme en empruntant au vestiaire masculin le smoking, le tailleur pantalon et la saharienne pour en vêtir les femmes : il fit ainsi passer les attributs du pouvoir d'un sexe à l'autre. S'inspirant de la rue (collection scandale 1971), de ses voyages imaginaires (Russie, Chine, Inde, Espagne, Japon, Afrique et Maroc) et de son dialogue avec l'Art (Mondrian, Picasso, Matisse, Van Gogh), Yves Saint Laurent n'a cessé "de faire de la mode une fête".

"Le plus beau vêtement qui puisse habiller une femme, ce sont les bras de l'homme qu'elle aime. Mais, pour celles qui n'ont pas eu la chance de trouver ce bonheur, je suis là." (Yves Saint Laurent)


Robe de mariée cocon 1936

Robe Andy Warhol 1965


Crédit photo YSL Atelier Christian Dior 1957

mercredi 3 février 2010

Tom Chambers : Danse en transe...

Vu chez Delphine que je salue au passage.

Coucou Je suis là...

Bienvenue à Lilian !
Ce moment magique que nous attendions depuis neuf mois est enfin arrivé. C'est une vraie rencontre pour Lilian comme pour nous. La naissance d’un enfant est un moment très important dans nos vies. L’intensité et l’émotion sont toujours au rendez-vous lorsque l’enfant arrive. C'est la magie de la vie.
Toutes les félicitations aux parents, Julie et Grégory.

Crédit photo Grégory N'G

"Je vous prie d'excuser mon papi s'il prend du retard pour alimenter son blog. Il doit être très occupé à me câliner depuis ce mercredi 3 février 2010, jour où je suis né.
Je me présente rapidement : Lilian N'Gunda, arrivé à terme à la maternité de Pithiviers à 14h33. Je fais 51 cm et pèse 3kg370.
Je vous laisse pour un moment car c'est l'heure de mon premier biberon. Je vous donnerai des nouvelles à la prochaine occasion. Encore merci pour vos félicitations"...

Frédéric Chopin : Exposition la note bleue au Musée de la Vie romantique...

Exposition Frédéric Chopin du 2 mars au 11 juillet 2010...
Juste avant la grande exposition Chopin à la Cité de la Musique, c’est le Musée de la Vie romantique qui se concentre sur le compositeur pour fêter le bicentenaire de sa naissance.

Dans un coin du 9ème arrondissement de Paris au début du 19ème siècle, un grand nombre d’artistes et écrivains se sont installés dans un quartier qu’ils ont nommé la "Nouvelle Athènes". La maison du portraitiste Ary Scheffer, désormais le Musée de la Vie Romantique, recevait les "stars" de l’époque comme Chopin, Liszt, Dickens et George Sand, à qui le lieu est désormais dédié.

Spécialement conçue pour le lieu, l’exposition sera une évocation de ses années parisiennes (1831-1849) en essayant de créer l’atmosphère historique, esthétique et poétique où s’est épanoui le génie musical de Chopin.
Entre littérature, peinture et musique, l’exposition se propose de faire jouer une gamme de correspondances, d’entrer en résonance avec une couleur – celle de la note bleue que Delacroix et George Sand entendent chez Chopin.

L’exposition regroupe quelque quatre-vingt dix peintures, sculptures et dessins de Chassériau, Clésinger, Corot, Courbet, Delacroix, Scheffer… prêtés par les principaux musées français : Louvre, bibliothèque-musée de l’Opéra – BNF, Carnavalet, Petit Palais, ainsi que Nantes, Rouen, Arras, Montauban et le prestigieux Metropolitan Museum of Art, New York et de nombreuses collections privées.
Lire Ici pour plus de renseignements et Source Là.







Crédit photos Jason Whittaker

mardi 2 février 2010

Serge Gainsbourg : Un peu de douceur...



Fils d'immigrants russes juifs, il rêva d'abord de devenir artiste-peintre. Par la suite, il devint célèbre en tant qu'auteur-compositeur-interprète et toucha à de nombreux styles musicaux, mais aussi au cinéma et à la littérature. Ses débuts sur scène ne furent pourtant pas aisés, en raison de son physique difficile. Toute sa vie, Serge Gainsbourg souffrit de ce sentiment de rejet et de cette image que lui renvoyait son miroir : celle d'un homme que l'on qualifiait de laid. Il a réalisé plusieurs films et vidéo-clips et composé plus de 40 bandes sonores.

Enfin, il s'est créé l'image d'un poète maudit et provocateur. Les textes de ses chansons jouent souvent sur le double sens et illustrent son goût pour la provocation, en particulier érotique (Lemon Incest) ou pornographique (Love on the Beat). Serge Gainsbourg aime également jouer avec les références littéraires comme Alphonse Allais (l'Ami Caouette) ou Verlaine (Je suis venu te dire que je m'en vais). Cependant il considérait la chanson, et en particulier les paroles de chanson, comme un genre mineur, même s'il travaillait parfois la forme poétique comme certaines de ses rimes dans Comment te dire adieu ?.
Serge Gainsbourg reste une figure incontournable et une grande influence de la chanson française.


Crédit photo Mitch Blunt

Une association des commerçants : Pour quoi faire ?

Le commerce est un acteur naturel du développement des villes ou des villages.
Une association des commerçants qui voit le jour a pour but de regrouper des petits commerçants et artisans, de développer l'activité commerciale par la communication, l'animation des semaines commerciales ou quinzaines commerciales ou marchés, de faire la publicité pour se faire connaître et de fidéliser les consommateurs.
Elle participe à l’amélioration de l’offre commerciale et au développement des services à la clientèle.

Aujourd'hui, une association des commerçants et artisans doit sa fierté dans la présentation d'une charte qualité, afin de garantir à la clientèle un service de choix. Elle intervient pour une meilleure adaptation de l'environnement du commerce, comme l'accessibilité, le stationnement, le plan de circulation, l'amménagement urbain, la voierie, la sécurité etc...

Enfin, l'association doit privilégier le dialogue, les synergies entre commerçants et artisans, pour une dynamique de l'espace marchand.
L'avenir d'une ville ou d'un village passe par une approche fédératrice entre commerçants, municipalité et autres acteurs locaux. (Propos recueillis auprès de Ph.F par Baudouin N'G.)


Crédit photo RMN, Extrait d'un épisode de "Dandy" de Georges Rémond (France) avec Rémond Frau dans le rôle de Dandy planté au milieu d'une épicerie avec Pollos, Germaine Cottin et Max l'entourant. Paris, Médiathèque de l'Architecture et du Patrimoine. Donation Roger Corbeau.

lundi 1 février 2010

Le musée Nissim de Camondo : Etonnant par la richesse de sa collection...

Le musée Nissim de Camondo, rattaché au Musée des Arts Décoratifs, raconte non seulement l’histoire d’une famille désormais éteinte, mais montre aussi une partie de la collection d’art qu’ils ont amassée, le tout dans la grande maison construite il y a cent ans et calquée sur le Petit Trianon de Versailles.
Dans cette immense et superbe demeure aristocratique du XVIIIè siècle qui fut l'ancien hôtel particulier du Comte Moïse de Camondo, on se croirait dans un des châteaux de la Loire, et pourtant nous sommes en plein Paris en bordure du Parc Monceau.

Le musée présente un ensemble exceptionnel de meubles, tableaux, tapis, porcelaines et orfèvrerie qui sont parmi les exemples les plus parfaits de l'art décoratif en France au XVIIIè siècle. Cette collection fut léguée en 1935 à la France par le Comte Moïse de Camondo en mémoire de son fils Nissim, mort au combat en 1917.
Depuis 1986, le musée a été restauré dans son intégralité grâce au mécénat; les tissus ont été retissés à l'identique, les meubles, tableaux et objets restaurés.












Crédit photos Jason Whittaker

J'ai de plus en plus envie d'aller là-bas...

La bonté de l’homme est une flamme qu’on peut cacher mais qu’on ne peut jamais éteindre...

« J’ai toujours su qu’au plus profond du cœur de l’homme résidaient la miséricorde et la générosité. Personne ne naît en haïssant une autre personne à cause de la couleur de sa peau, ou de son passé, ou de sa religion. Les gens doivent apprendre à haïr, et s’ils peuvent apprendre à haïr, on peut leur enseigner aussi à aimer, car l’amour naît plus naturellement dans le cœur de l’homme que son contraire. Même aux pires moments de la prison, quand mes camarades et moi étions à bout, j’ai toujours aperçu une lueur d’humanité chez un des gardiens, pendant une seconde peut-être, mais cela suffisait à me rassurer et à me permettre de continuer. La bonté de l’homme est une flamme qu’on peut cacher mais qu’on ne peut jamais éteindre. »

Voici ce qu'écrivait Nelson Mandela dans son livre Un long chemin vers la liberté, paru en 2002. Source Psycho Actif -Le blog de Christophe André


Crédit photo Chris Jackson, Getty Images Europe
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